Boceteo: el “arte alegre” que también retrata a Puerto Rico en tiempos de crisis

Desde grecas y pilones hasta estampas inspiradas en la realidad que dejó el huracán María, Boceteo, Arte Alegre ha convertido por años símbolos cotidianos de Puerto Rico en piezas que celebran la cultura, pero que también cuentan historias de resistencia, memoria y unión.

Para Boceteo, Arte Alegre, esos elementos cotidianos se han convertido en una manera de contar la historia de la isla.

El proyecto, desarrollado por los puertorriqueños Héctor Soto Ramos y Yadira Liz Robles, nació bajo una premisa sencilla: crear “arte alegre” inspirado en Puerto Rico. A través de sus piezas, transforman objetos, paisajes, recuerdos y símbolos de la cultura boricua en arte capaz de despertar nostalgia y conectar generaciones.

Una greca, un pilón, un coquí o una bandera pueden parecer elementos sencillos, pero detrás de ellos existen recuerdos familiares y experiencias compartidas por generaciones de puertorriqueños.

Y esa mirada no ha estado presente únicamente en los buenos momentos. Cuando Puerto Rico ha atravesado tiempos de crisis, Boceteo también los ha convertido en arte.

Cuando la crisis también se convierte en arte

Uno de los ejemplos más significativos surgió después del huracán María en 2017.

En medio de apagones, falta de servicios esenciales y una cotidianidad completamente alterada, Boceteo creó una estampa que mostraba una bandera puertorriqueña sobre una tabla de lavar colocada dentro de una tina de aluminio.

La imagen reflejaba una realidad particular del Puerto Rico posterior al huracán: muchas familias tuvieron que recurrir nuevamente a prácticas que parecían pertenecer a generaciones anteriores.

Los medios reseñaron entonces la pieza bajo el titular “Pieza de arte inspirada en el huracán María”, describiéndola como una estampa que reflejaba al Puerto Rico de 2017 viviendo una cotidianidad del siglo pasado.

La inspiración también surgió de una experiencia familiar. Tras el paso del huracán, la familia de Soto enfrentó sus propias dificultades y, en medio de aquella incertidumbre, nació la idea de convertir lo vivido en una obra.

De una imagen a las historias de muchas familias

La pieza terminó provocando algo que trascendió el dibujo.

Boceteo invitó a puertorriqueños a compartir los recuerdos que la imagen despertaba: historias de abuelos, de cómo se lavaba antes, de las tinas utilizadas en los hogares y de una manera de vivir que muchos jóvenes solo conocían por fotografías o relatos familiares.

Así, una obra nacida de una crisis terminó conectando generaciones.

Años después, Boceteo volvió a trabajar esa relación entre arte y adversidad con “Familias unidas x Puerto Rico”, una pieza centrada en la unión familiar frente a momentos difíciles.

El trabajo fue reseñado precisamente bajo una frase que resume buena parte de esta historia: “Pintan en tiempos de adversidad”.

El arte también guarda memoria

La propuesta de Boceteo demuestra que un objeto cotidiano puede contar mucho más de lo que aparenta.

Una greca puede recordar las mañanas en casa de los abuelos. Un pilón puede transportar a una cocina familiar. Y una tina de aluminio puede convertirse en símbolo de lo que miles de puertorriqueños tuvieron que hacer para continuar adelante después de un huracán.

En tiempos buenos, esas piezas celebran la cultura.

En tiempos difíciles, la documentan.

Porque quizás el “arte alegre” no consiste únicamente en pintar un Puerto Rico bonito. También está en encontrar identidad, solidaridad y esperanza cuando las circunstancias no lo son.

Y esa ha sido parte de la historia de Boceteo: retratar a Puerto Rico como es, incluso cuando la isla atraviesa sus momentos más difíciles.